音樂教師學習心得

時間:2023-04-02 12:41:57 心得體會 我要投稿

音樂教師學習心得

  當在某些事情上我們有很深的體會時,往往會寫一篇心得體會,這樣能夠培養(yǎng)人思考的習慣。那么心得體會怎么寫才能感染讀者呢?以下是小編幫大家整理的音樂教師學習心得,歡迎大家分享。

音樂教師學習心得

音樂教師學習心得1

  讀師范的時候,就對兒童聲樂十分感興趣,時差看一些理論的書籍。但對于兒童聲樂卻觸及不到。畢業(yè)之后,陰差陽錯當上了語文老師。之后對兒童聲音的指導,僅僅停留在個別學生參加校賭場比賽的層次。直到后來,邊教語文邊抽空帶了支合唱團參加市里藝術節(jié)獲得第一等獎!這讓我又驚喜又意外,因為當時憑的僅僅是作為一個業(yè)余音樂老師對聲樂的興趣和那一點點的執(zhí)著。后來又因為一點意外,重新回歸了音樂專職教師的道路。所以,這一次能參加培訓,也是因為和音樂的緣分,和"快樂陽光的"緣分。

  對于有些老師來說,也許他的期待在于聲樂的學習,特別是兒童聲樂教育的學習。而我,在一年多的學校音樂課堂中,僅僅停留在原有的對音樂教訓的一點認識上,基本沒有出去培訓過,因為之前的學分已被語文學科占滿。因此,這一次愿意自費來參加學習,所期待的不僅僅是聲樂,也有令人沉醉的奧爾夫教學,還有我僅有所聞卻尚未觸及到的達爾克羅茲和柯達伊教學。而這兩個期待,在這次學習中,我都實現了!

  我先談一談賀冰新老師的聲樂可,是她的教學,讓我從傳統(tǒng)的聲樂教學中跳出來,看見了一套新的律動式聲樂教學,心中對兒童聲樂的那層如"神秘面紗"般的認知終于被揭開了。賀老師的方法,我用一個詞概括就是"簡單"!老師把聲樂的方法深入淺出,概括為五點:

  1、真假聲無痕跡連接

  2、語言歌唱法

  3、音樂解咒的畫面感

  4、嗓音樂器的聲音幅度

  5、肢體語言帶動聲音

  其中讓我感受最深的:氣息和聲音的律動。

  以前我以為,氣息是往下走,聲音往上走,氣要深,位置要高。但賀老師的方法,我認為更加形象、簡單。因為,吸氣時小腹鼓起,整個胸腔部肌肉處于放松狀態(tài)。吐氣時氣息從肚臍下面4指的地方往上走,就和唇齒,口腔和鼻腔的位置發(fā)生了關系。這一方法,非常簡單實用,完全不用顧及腰部力量和氣從哪里進怎么出。我們就能快速掌握吸氣和發(fā)聲的正確方法。然后在發(fā)生的時候,老師的手掌虎口托住下巴,手指往上托笑肌,抬上口蓋的方法,也很方便地解決了高音的.問題。用老師的一句話概括就是:低音向下靠前,口型寬的,高音向上中間,從鼻竇出來。這樣就很方便地解決了真假聲的連接問題。

  對我的聲樂教學困惑幫助最大的是:聲音的律動。歌唱者要用身體把音樂律動表現出來。為什么有些學生在舞臺上表現力不強,聲音直直的,毫無色彩和動感。甚至肢體語言十分單一呆板,一做動作不僅不自然,而且還影響聲音。是因為平常的練習過程中,沒有從這方面下功夫。今天從賀老師那里,我找到了簡單實用的方法,就是歌唱者邊唱歌邊用手勢帶出自己聲音的幅度來。他需要學會聆聽感知音樂,從音樂的情緒節(jié)奏特點和旋律走向感知出發(fā),用那個肢體語言大膽地表現音樂。這樣的聲樂出來就不會僵硬,更有流動感和畫面感。

  而另一位老師的聲樂課,雖然因為人數太多,沒能一個個輪到唱和指導,但是從一個旁觀者的身份看老師指導和授課,我也是有收獲的。因為龔老師的方法對于老師們個人的聲樂技巧來說,非常正統(tǒng),如果能長期跟老師學習下去,每一個人的演唱功底和技巧必然有一個質的提升。聽了老師的課,真想回到學院學生時代,立刻飛回琴房連聲和歌唱。

  王灼老師的課,對我來說,真的十分重要。因為在來之前,我們市里的骨干教師在教研員的帶領下剛參加完一次研討會,是關于全世界音樂教育三大體系的內容,回來的老師對我說的一句話,讓我困惑不已。她說:"現在的音樂課,不用鋼琴,一把音叉就可以上好一節(jié)音樂課。"我實在無法想象音樂課該如何走。因為一直覺得自己的課,學生都很感興趣,也很有樂趣。沒有鋼琴,音準怎么定?又怎么帶學生唱好歌,培養(yǎng)音準呢?帶著種種的疑問來了。王灼老師的課中游戲律動活動中,示范演奏體驗中,視頻的呈現中以及他自己的板書歸納解析中,我找到了答案了。原來音樂要回歸生活。奧爾夫講究的是樂器、游戲、歌唱和故事情節(jié),他強調的是"種子精神".的設計理念,不是外在的形式和結果,而是過程的體驗。先感知后認知,是一種音樂元素和人的教育。每一個活動設計的背后,要體現音樂元素,要注重過程的設計,體現種子精神。達爾克羅茲教學是用身體表現音樂?逻_伊教學理念是:音樂、體驗和動作。用王灼老師的話說,不管用那種教學模式,都不是看外在的形式或者千篇一律的,而是選擇適用自己課堂的教學,用正確的理念去創(chuàng)造出更多方法和方式去教學。我會記住賀冰新老師的那句教導,我們的理念和方法需要和國際接軌才可以把最新的東西帶給下一代。是的,我們需要對得起學生,對得起課堂。

  總之,這次學習收獲還是不少的,感謝主辦方,感謝中央音樂學院的老師,從他們每一個老師的教學中看見用心和負責的態(tài)度,十分感動!

音樂教師學習心得2

  前不久學習了陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文,我覺得作為一名音樂教師,為了能使低年級小朋友越學越有趣,越學越聰明,越學越愛學,然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想,滲透到音樂教學中去。

  一、“先生的責任不在教,而在教學生學。”

  教師教學不應該是教給小朋友死記硬背現成的知識,而是要在教學過程中充分培養(yǎng)小朋友的主動性和創(chuàng)造性,使小朋友學會學習。因此,在音樂教學中,教師要確立好小朋友在課堂中的“主體”地位,激發(fā)和把握小朋友的興趣,創(chuàng)造小朋友積極參與學習的機會,讓小朋友在說一說,做一做,演一演,創(chuàng)一創(chuàng)中去感受、理解和表現音樂,并給小朋友一些自由空間,讓他們自由發(fā)展自己的個性。

  二、“教的法子要根據學的法子來決定”,要把教法和學法緊密相連。

  陶行知先生認為人的智力有差異,因此,他積極提倡根據人的不同智力特點施以不同的教育。他還認為教師教的快、慢、多少,都要根據小朋友的實際情況,各方面的能力、興趣而定,要使不同的小朋友用不同的方法在“做中學,學中做”,才能有興趣,才能學得好。這樣,學生在學習的過程中,才會積極主動地學習。陶先生的理論充分體現了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異,小朋友音樂基礎也有差異,所以我們教師要根據小朋友的差異性,采取不同的教學方法。這就要求我們教師在備課時,對每位小朋友的音樂基礎有所了解,以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教育。因此,在音樂教學中,教師要能隨機應變,讓不同層次的小朋友都能有“成功”的機會。例如:在復習《保護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時,我先叫那些音樂節(jié)奏不太好的小朋友,用__|__||節(jié)奏伴奏,待他們表演完后,我與學生一齊擊掌,表揚他們,然后我再叫那些節(jié)奏感好的小朋友,鼓勵他們用不同的節(jié)奏來伴奏,因為他們節(jié)奏感非常豐富,用了_ __|___||、__ _|_ __||等等不同的節(jié)奏來伴奏,獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣,不僅讓層次差的小朋友有了參與的機會,而且增加了他們學習音樂的興趣,一旦興趣被調動起來,就能使學生通過自己的實踐順利掌握了學習的基本要求,同時,基礎好的小朋友又得到了較高要求的鍛煉。

  我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義,不僅受到了小朋友們的歡迎,還能使我在教學中化時少,工效高,收到事半功倍的效果。

  我是一名兼職的農村小學音樂老師,有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。

  農村小學音樂課就等于簡單的唱歌課,上一節(jié),教一首歌,便算是完成了任務了。這次培訓學習,我觀看了很多優(yōu)秀的音樂老師的教學視頻,也學到了不少的音樂教學的新理念新方法,在這里,將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。

  新課標指出:中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造,目的在于通過音樂,開發(fā)和培養(yǎng)學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發(fā)揮學生的創(chuàng)造潛質呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計,在許多地方都提供了學生的創(chuàng)造空間:比如,盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法,在敲擊中掌握三拍子的節(jié)奏。又如,創(chuàng)編歌詞:當學生能完整有感情地演唱歌曲后,我讓學生把自己想象成一個小小音樂家,改編原來的歌詞,自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器!皠(chuàng)造中體驗”帶給學生無窮的樂趣,也讓學生從中感受到創(chuàng)作成功帶來的喜悅。

  那么,在自己的教學實踐中,如何做到這些呢?

  一、啟發(fā)想象,喚起學生創(chuàng)新能力。

  長期以來,由于受傳統(tǒng)教育思想的影響及所謂標準答案的限制,我教你學、我講你聽的傳統(tǒng)教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維,甚至自己曾一度認為:把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現在反思,其實這種教學觀念,完全忽視了學習的個性發(fā)展,扼殺了學生的創(chuàng)造思維,古人也說過:“學貴有疑,小疑則小進,大疑則大進!辈粚W不問,難有學問,思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題,并自己解決問題。

  比如,我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時,有學生就問:擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答,我用風琴伴奏唱“擺手舞”,讓學生想像一下,在歌聲里,你會怎么跳這個“擺手舞”,先是有幾個女同學開始做起了動作,我順勢引導他們跟著音樂的節(jié)奏來跳,這時,男生也有人開始跳起來,動作各種各樣,但都能跟隨節(jié)奏,同學們跳得可歡了!這時,我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識:擺手舞,是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈,每年的正月初三到十七是他們的“擺手節(jié)”,土家族男男女女,成千上萬的,會圍成一個個的圈子,擺動雙手,邁起健美的`步子進進退退,他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后,我再彈唱一遍“擺手舞”,同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制,沒有相關的視頻),再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣,學生們在學會這首歌的同時,也豐富了自己的想像,并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。

  二、弱化傳統(tǒng)環(huán)節(jié)及概念教學,注重體驗。

  傳統(tǒng)的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練,造成學生死記硬背不能靈活應用,課堂學習機械化、成人化;教學環(huán)節(jié)板塊化,教師教學感到枯燥無味,學生也覺得學習沒有了生趣,這些都與新課標的要求相違背,不利于學生的發(fā)展。在本節(jié)課教師努力突破傳統(tǒng)發(fā)聲、節(jié)奏練習、聽音練習的框框,將發(fā)聲、節(jié)奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心,努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受,知道怎樣的聲音更美及二拍子節(jié)奏的特點,同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養(yǎng)。

  三、音樂教學的多元化

  以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌,其實音樂的內涵是那么的豐富,學生完全沒有體會到感受到。所以,我充分利用音樂豐富的元素,讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如,我會把將音樂課上成一節(jié)“朗讀課”,讓音樂與朗讀結合在一起,讓學生在音樂聲中體會文字的優(yōu)美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節(jié)課專門來讓學生來感受“節(jié)奏”,通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳,創(chuàng)造出各種節(jié)奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲,讓學生跟據自己對樂曲的理解用形體來表現樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈),嘗試用自己內心與音樂交流。

  總之,通過國培活動,我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高,而作為音樂教師,我也更應該不斷反思,努力提高音樂教學質量。

總結一下。

  這十五位老師的授課,各具特色、亮點紛呈,充分體現了各個地區(qū)的先進教學水平。教師自身的良好素質是講好課的重要前提和基本保證。教師的基本功尤為重要,參賽的大部分老師的基本功非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態(tài),都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。在這幾天的聽課中我發(fā)現他們都有幾個共同特點:

  1、教師角色定位準確。整堂課中教師始終以一個合作者、伙伴、朋友引領孩子們走進課堂進行學習,始終微笑面對學生,給學生一種親切感,拉近了師生間的距離。

  2、老師們的普通話標準,教學語言準確規(guī)范。老師們善于運用簡練而生動的語言來感染學生,調動學生的積極性和參與性,才能保證學生對課程的理解。威海的王云琴老師,她的聲音非常的溫柔甜美,簡潔而到位的語言是她整堂課非常成功的一個重要保證,給聽課的老師都留下了非常深刻的印象。

  3、教師教態(tài)親切,表情豐富,有很強的藝術表現力和感染力,課堂的組織、調控能力更能體現教師的藝術功力豐厚,在課堂上能夠靈活應變,左右逢源。臨沂的方玉華老師教授的《非洲的靈感》,用自己夸張的動作和表情帶動學生親身體會非洲人的原始與狂野,模擬各種鼓點感受不同場景。無伴奏歌曲《阿伊亞》親身示范,展示了在聲樂方面高超的造詣和良好的音樂修養(yǎng),師生合作使得無伴奏三聲部合唱在課堂很好的展示,那種聲音的空靈與通透以及蘊含在歌聲中的濃濃情感,深深感染了學生和在座的老師,贏得了全場的掌聲。每天下午,在老師們執(zhí)教完以后,都會在省教研員李東老師的主持下由執(zhí)教的老師反思教學效果,并進行互動式的評課和研討,尤其是李東老師的點評非常的生動和到位,李老師也提出了幾個大會研討的中心議題以及音樂課上需要注意的一些問題,為以后的音樂教學指明了方向?偨Y下來,主要有以下幾點:

  1、關于音樂課課堂內容的構建問題。也就是說,一節(jié)音樂課我們選擇的內容的多少。首先,我們在設計一節(jié)課的時候,不能簡單的拿來一首歌曲或者一首曲子來反復的學習,也不能花里胡哨的加上很多并不需要的內容來填充,而是要根據不同年齡學段學生的特性以及教學目標的難易程度,科學的來調配整堂課的內容。其次,當我們選擇好教學內容以后,如何科學有效地進行組織也是個很大的問題。比如王秀麗老師的《拉起手》這節(jié)課,《拉起手》是一首相對比較簡單的歌曲,一節(jié)課單純的來學唱這一首歌曲的第一聲部的話,對于六年級同學來說多少是有些乏味了,可以在完成歌曲以后再更充實一些。

  2、音樂課堂要回歸音樂本身。有的課內容豐富,函蓋量大;形式也很多樣,有朗誦、有學生參與表演,有大量學科的綜合。但如果我們進一步思考,音樂課堂中學生的音樂在哪里?課堂中開展的朗誦等活動與音樂的聯系在哪里?學生從中又能收獲多少?在互動式評課研討的時候,有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分,但是專家建議,現在的音樂課還是要以音樂性的內容為主,倡導回歸音樂。新課標告訴我們:音樂教學以音樂為主體,抓住音樂最本位的東西來教學。音樂課要運用音樂語言的手段來促成音樂教學,即通過旋律、節(jié)奏、音程、和聲、力度、速度、調式等表現手段來豐富教學內容。在音樂課堂教學中,一切教學方法應是充分利用“音樂”這一情感藝術的:用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色等來表情達意,從而直接接觸學生的情感中樞,震撼學生的心靈,滲透和影響學生的情感世界。因此,要將音樂課返樸歸真,就應凸顯其音樂性。在研討的時候,有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分,但是專家建議,現在的音樂課還是要以音樂性的內容為主,倡導回歸音樂。 3、要關注課堂上臨時生成的東西。李東老師認為很多教師在備課的時候往往會預設很多環(huán)節(jié),比如說這一堂課的難點部分,于是就會在設計課的時候就將教師認為的難點摘出來單獨教授。首先將難點摘出來破壞了歌曲的完整性,影響學生對音樂整體的把握。其次老師預設的難點并不一定真的就是孩子們在演唱歌曲時遇到的難點,作為音樂老師要把握住整個課堂,多關注課堂上臨時生成的東西,難點不是老師預設出來的,而是學生在實際學習中遇到的,這樣的東西是鮮活的,而不是死板的。

  4、關于二聲部教學。二聲部教學一直是音樂教學中的一個難點,很多老師在課堂中不敢去嘗試。李東老師建議,可以由淺到深,循序漸進的進行,哪怕一節(jié)課只能進行兩句,也不要緊,可以將二聲部教學分散到每節(jié)課,哪怕是當做練聲曲給孩子來練習,時間長了也能也能對孩子有一個大的提高。關于這一點盛青老師《do re mi》這節(jié)課就做的很好。這節(jié)課從學生的聽覺入手,從易到難,讓學生慢慢喜歡音樂,不知不覺中就將二聲部表現出來。給聽課的老師們留下了深刻的印象。

  總之,在每節(jié)優(yōu)質課中,都能感受到每位授課教師的獨具匠心、周密細致,每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華,并嘗試運用到以后的課堂教學過程中,逐步地提高和完善自己的音樂教學。

音樂教師學習心得3

  通過認真學習和觀看了各位專家的視頻講座以及各位優(yōu)秀教師精彩的課堂實錄,學習了音樂技能教學使我受益匪淺。本人認真學習并領悟,積極提出問題,認真對待在線考試,撰寫研修日志,積極參與班級論壇,認真獨立完成作業(yè);與同行們進行有效的研修和交流,以促進和豐富自己的課堂教學。通過觀察視頻中精彩的案例,讓我反思著自己的以往教學技能,以下是我的培訓收獲:

  一、注重課前備課。

  備課是教師教學工作的一個重要部分,是上好課的前提和保證。如果備課不認真,考慮不周密,就會影響課堂教學的教學效率和教學任務的完成。這樣總是處于被動狀態(tài),工作辛辛苦苦,但教學質量又不理想。因此,教師要上好課,必須備好課、備好學生。要把一堂課上好,取得良好的效果,必須有充分的課前準備,教師除了對教材教法的把握外,更主要的是對學生把握。要深入了解每一個學生的認知特點,知識儲備和對學習新知識的興趣、動機、情感狀況等,只有對這些情況有所了解,才能更好地因材施教。

  二、教師要熱愛學生,熱愛音樂。

  愛學生是教師教育學生的起點和基礎。只有用心去愛學生,你才會覺得每一個學生都很可愛,才會更充滿激情的講課,教師對學生的摯愛和期待,會對學生產生巨大的感染力和推動力。學生就會覺得音樂課充滿溫馨、充滿歡樂,才會更用心的上課!教師要關注學生,更要關注自己,教師要讓學生熱愛音樂,自己更要熱愛音樂,這樣才能帶動學生和你一起在音樂的國度里暢游!因為一個愛音樂的人才能更好地教會別人去愛音樂,才能引導別人去被音樂所感動。因此我們要做一個熱愛音樂的音樂老師,這樣才能上好每一節(jié)音樂課,這樣才能讓你的音樂課堂充滿歡樂,相信學生們也喜歡這樣的音樂課。

  三、注重教學過程中師生互動這一環(huán)節(jié)。

  現代教學不再局限于傳統(tǒng)的單向活動方式。而是強調教學一種多邊活動,提倡師生之間、學生之間的多邊活動。新課改特別強調以學生的發(fā)展為本,促進學生個性發(fā)展,培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力,教師做表演式的講授、提問、示范,有條不紊地安排一節(jié)課教學程序,關注的是教師如何教,而學生如何學論及很少,因而是一種由教師和學生的單向交流模式,這種單向交流模式不能體現教學活動的復雜性。現代教學認為,多向交流能最大程度地發(fā)揮相互作用的潛能,因為教師與學生之間、學生與學生之間的多項互動,形成了一個信息交流的立體網絡,可以極大地調動學生參與教學的積極性,提高學生的參與度。如果教學過程實現了師生之間、學生之間的互動,那么教學過程就不再是簡單的傳輸過程,而是學生積極主動、富有創(chuàng)造性的參與過程。在教學中要實現教學過程的多邊互動性,要求教師在教學中應尊重學生的主體地位,激發(fā)學生主體意識,調動學生主動學習的積極性。教師要以尊重學生的主體性和主動精神為根本,要認識到教學過程是教師的引導作用與學生的學習主人作用結合過程,是教師引導學生主動、積極參與學習的過程。所以,現代教學是每一個學生是否都自覺主動地參與、合作、探究的學習過程中,許多教師采用了有利于學生主動、自主、創(chuàng)造性學習的教學方法,尊重學生的主體地位,從而取得了良好的教學效果。

  四、注重培養(yǎng)學生主動參與、親身體驗、合作探究的表現能力。

  學生是具有主觀能動性,充滿活力的人。作為教學主體的學生在教學活動中不是也不應該處于消極被動的地位,而應是積極主動的。在教學活動中教師不是實施簡單的加工改造,而是要引導學生進行積極主動的學習,要把學生看成是具有主觀能動性、充滿活力的人。不但要認識到學生是學習活動的承擔者,他們在學習活動中能夠表現出自身的主觀能動性,而且要認識到學生之間存在差異,教師要尊重學生的個性差異。教師在上課時要有針對性地進行教學,這樣不僅有利于學生個性特長的發(fā)展與完善,而且有利于學生主觀能動性的發(fā)揮,有利于促進學生的全面發(fā)展。這樣,就極大地調動了學生的學習積極性和參與興趣,教師在學生學習的基礎上給予恰當的指導,使其有所提高,充分體現了教師為主導,學生為主體的作用。

  五、運用各種手段上好音樂課。

  首先,教師在課堂中要靈活的運用教學語言。音樂是給人美的享受,教學語言則是教學活動的靈魂,作為一個音樂教師就要善于懂得用生動形象的教學語言去引導和感染學生。教學語言技巧掌握得好,可以使課堂氣氛生動活躍,從而提高課堂教學的有效度。

  在課堂中,教師要注意讓課堂語言隨教學內容的變化而變化,根據課的內容隨時調整自己的語氣,恰到好處地表達教學意圖。教師富有感染力的語言,能把學生帶入到音樂情境之中,加深他們對教學內容的印象,引起學生的共鳴,激發(fā)他們的學習興趣?偠灾,教師在課堂上利用生動形象的語言進行講解,就會達到事半功倍的效果。

  其次,教師在課堂中要用生動形象的肢體語言去帶動和感染學生。課堂上,教師的教學語言除了優(yōu)美激情的.聲音之外,還應有與之配合的形體語言。教師的動作、表情、手勢等等也是教學中表情達意,詮釋知識的語言。如學生在演唱歌曲時,教師的面部表情、手勢等能提示學生把握歌曲的速度、情緒,更好地表達歌曲的意境。例如:在教唱歌曲《拍手歌》時,教師運用聲情并茂的演唱,及肢體語言的表現,學生興趣盎然,課堂氛圍活躍,學生在快樂中歌唱,在快樂中舞蹈。所以說教師形體語言和聲音語言的和諧運用,能起到無聲勝有聲的效果,是教學有聲語言的必要補充。

  再次,教師在課堂中要善于利用課堂評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識,但是任何的評價都不是隨意的,不要用標準的答案去束縛學生,學生的音樂素養(yǎng)、接受水平都是各不相同的。教師應該尊重個性發(fā)展,根據學生的實際情況,進行實際的教學,讓不同水平、不同接受能力的學生都領略到成功的快樂。例如:在教唱歌曲《小烏鴉愛媽媽》時,我讓學生自己創(chuàng)編動作,表現歌曲。學生表現形式多樣,各有千秋,這時教師就要從學生的角度去進行評價,讓每一個學生都能感受到教師對自己的肯定,從而增強學習音樂的自信心,學生就會敢于展示自己,表現自己,學習就會更加積極主動。通過在課堂上運用不同的評價方式,會使學生更積極的投入課堂,參與課堂,更好的實現課堂的有效性。

  六、注重課后反思

  教學反思是教師以自己的教學活動過程為思考對象,來對自己所做出的行為、決策以及由此所產生的結果進行審視和分析的過程,是一種通過提高參與者的自我覺察水平來促進能力發(fā)展的途徑。

  現就我通過學習教學技能的片段教案,人教版三年級的歌曲《在祖國懷抱里》為例。

  1、聆聽歌曲。(課件出示歌單)

  (1)請同學們聽聽歌曲中唱到了那些民族?

  (2)教師簡介這些少數民族生活的地區(qū)及音樂風格。

  2、播放歌曲《在祖國懷抱里》

  (1)將全班分成四個小組,由組長帶領同學們視唱旋律。

  (2)各班交流視唱學習情況。

  (3)全班試著隨琴模唱整首旋律。

  3、朗讀歌詞(課件展示帶有節(jié)奏的歌詞)師:下面老師和同學們來玩一玩朗讀歌詞的接龍游戲,老師讀前句,同學們讀下一句。

  4、學唱歌詞(課件展示歌單)師:同學們通過剛才的學習,對歌曲的旋律和歌詞都熟悉了,現在看看那位同學最先學會歌詞。學生隨琴輕聲唱歌詞并找出各種最難掌握的地方,再進行練唱。

  5、心靈歌聲,擴展升華。

  師:同學們,我國是世界上民族最多的國家之一,那你們知道我國有哪些少數民族?生:苗族、黎族、壯族、阿瓦族。同學們知道的真多,五十六個民族五十六朵花,五十六族兄弟姐妹是一家,大家生活在祖國的懷抱里幸?鞓分,而歌中只唱到了四個民族,下面請同學們用你們動聽的歌聲和優(yōu)美的舞姿,獻給你們最喜歡的民族,大家能做到嗎?學生在有限的四十分鐘里快樂的學習,師生互動很好,以上是我的片段教案及部分流程。上完這節(jié)課后,聽課老師給了我一些建議:

  1、學唱歌曲旋律時,在課件展示這一塊應展示四個帶有旋律的音樂娃娃,學生通過形象逼真的動畫視頻,吸引學生的注意力,激發(fā)學生的學習欲望。

  2、在心靈歌聲,擴展升華這一塊應讓學生小組合作,表現歌曲。聽了評課老師的建議后,我沉思著片刻,已是便寫下了我的教學反思。

  【教學反思:《快樂的孩子愛歌唱》是一年級學生所熟悉和感興趣的歌曲,在教學過程中,應通過動畫視頻來激發(fā)學生學習的欲望,多留時間給學生創(chuàng)作表現的空間,讓學生在有限的四十分鐘里學中有樂,樂中有學,博學生的思維大膽推出去,又將學生的創(chuàng)造巧妙拉回來,在播撒、施肥、收割中耕耘我們的教學。這一節(jié)課,我本人的總體感受是:教師是一種知識和情感的互動,藝術課的教學更是著眼于學生的主動發(fā)展,情感釋放,靈感交織的場所,力求以人為本的思想。教師要熱愛教學,勤于耕耘,善于用自己的智慧和激情去點燃學生的智慧光芒,走進學生的心靈世界,才能發(fā)現學生的閃光點,發(fā)現他們最美的一面,在師生互動的過程中碰撞出閃亮的火花。上完了這一節(jié)課,我感到很輕松,很快樂,也很開心!因此在下次的課堂中我會充分關注這幾點教學!

  聽了教師的點評和建議之后我又把我的教案進行了修改,在這次校級公開課展示上我又重新嘗試上了一次。學生興趣高昂,讓我看到了:低年級學生也可以合作是學習,這樣合作式學習,不僅能很好的激發(fā)學生的學習情趣表現學生的個性,而且也達到了很好的教學效果。在此,我也看到學生在學習過程中學生表現出來的求知欲是非常強烈的,他們爭先恐后的想表現自己最美的一面,用他們稚嫩的童聲,優(yōu)美的舞姿展現出來,他們是最可愛的花朵,是最快樂的孩子。

  通過反思,全面地了解自己的教學狀況,并對自己的教學水平作出明晰的而不是混沌的,精密的而不是粗疏的衡量,從而進一步明確努力方向。我們應在教學過后,追問一下自己:“我的教學有效嗎?”“有沒有比這更有效的教學?”用反思帶動課堂教學,從而提高教學的實效性。因此我們應該多反思自己的課堂教學,然后用自己的反思改進自己的課堂,用反思在實際教學中不斷的總結和提升自己的教學方法,從而形成一個有效的課堂教學。新課程改革倡導把課堂還給學生,課堂就充滿了生命力;把機會留給學生,把創(chuàng)造還給學生,學生就能在快樂中歌唱,快樂中舞蹈,讓學生受到情的感染、愛的激勵和美的享受,音樂課堂就充滿了勃勃生機。

音樂教師學習心得4

  這次有機會去參加嘉興市聲樂教學觀摩非常慶幸,這是我從事小學音樂教學工作5年以來首次有機會聽真正意義上的音樂家常課,而且據我所知也是嘉興市第一次以聲樂歌唱課作為公開課來開,因為大家都知道這也是最體現教師真正的教學水平的一次活動。因為大家都知道歌唱課是最難上的好的。

  這次總共聽了7課,有初中的三節(jié)和小學的4節(jié)。聽了兩天課,我有兩個問題的思考第一:對于教師自身的能力到底需要的是什么能力?

  課程聽下來覺得大部分的老師上課都是按部就班的按照“氣息練習――聲音位置――發(fā)聲練習――歌曲練習”來進行,而且過度都比較的生硬直接,給人的感覺上課比較“專業(yè)”不過似乎聽的出來這些老師個人的聲樂基礎還可以。但是有一節(jié)課給我的印象很深刻,是我聽了這么多年課以來我個人認為最好的也是最實在的一節(jié)課,就是實驗小學的趙虹炫老師的《太陽出來喜洋洋》。樸實但是有內涵,課堂設計巧妙、自然,充分發(fā)揮了老師的主導性和學生的主動性?梢哉f她是上課的7個老師中嗓子最差的一位,但是她的課卻是大家公認最好的課。為什么?給我的啟示:教師的作用是懂得如何指導學生發(fā)出美妙的聲音去自然的歌唱,而不是光只會自己唱。我個人認為如果一個老師個人的演唱水平再高但是不會教學生那等于白費功夫,但是反之如果一個老師個人的演唱水平一般但是她知道怎么去教學生用美妙自然的聲音歌唱那么她才是一個稱職的好老師。

  第二:對于小學生到底要不要這么“專業(yè)”?

  我記得我是在上大學的時候老師給我上課的時候講到唱歌要高位置,要眉開眼笑要注意腰部力量等等等等,注意這注意那的,那時候我是藝術系音樂專業(yè)的學生,可是今天在小學生的課堂上我也聽到了這么多的對于演唱的'諸多高要求,而且有些老師自己也不是很正確(居然有老師連最基本的呼吸方法都講錯)我在想那些小娃娃能理解嗎?或者說還能做到嗎?我記得就是我自己剛接觸那會一時半會也不能去理解這些東西的然而現在卻在小學的聲樂課堂上出現了。同時我發(fā)現越是老師去這么直接的要求學生做的時候學生反而就是做不到,因為這些要求對于學生來說是很遙遠很空洞的。這個時候我覺得趙老師的課就比較自然,而且學生也一下子就找到感覺了,她的課歌曲體裁是山歌,她通過很形象的比喻,沒有過多的語言(向著遠處的人說話的狀態(tài))很自然的就引導學生發(fā)出了比較“專業(yè)”的高位置的聲音。其實有時候不需要太多的話來解釋這些要求,只要你找到適合學生的方法就可以了。另外我個人認為小學生的歌唱聲音只要不是大喊大叫,只要他們歌唱的時候聲音的情緒正確自然這才是最主要的。

  最后我覺得要上好一節(jié)公開展示課最關鍵的是要有新意同時又要在平時的課中有可操作性,那就需要老師花心思去好好備課,不光要備教材更關鍵的是要備學生,而且要用心去備課。當然對于小學的歌唱教學目前公開的觀摩課還太少,交流相對來說也很少,還在一個探索階段,但是我想只要我們努力去做肯定會有比較好的方案的。我深信!

音樂教師學習心得5

  從7月10日起,我們在武漢音樂學院進行了一周的學習,聽了多位專家報告!蛾P于音樂課程標準解析》的專題報告,發(fā)人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標,努力提高教學的時效性》,又在理論的高度上,為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂,更是異彩紛呈,對比反思之中,給我們有效的指導和深深的啟示,此次外出不僅讓我領略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采,也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足,F在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會:

  一、參賽內容“全”,自身受益多:

  這次優(yōu)質課評選活動內容全,此次優(yōu)質課評選內容包括:音樂與人的情感世界——別情、親情,在喜慶的日子里——春節(jié)序曲,步伐之歌——進行曲,走進西部——山西,民族音樂花環(huán)——新疆,乘著歌聲的翅膀——意大利名曲,舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內容,開闊了我的教學思路,使我更好的學習了不同知識內容教學的新思想。通過聽課,我對自己所教課本的優(yōu)勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課,使我對自己教學的不足有了更深刻的了解,明確了以后教學改進的方向,自身受益頗多。

  二、課上展示“亮”,課下體會多:

  講課的教師大多是各縣市的優(yōu)秀青年教師,因為年輕,所以有很多新理念;因為是代表,所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話,真可謂“八仙過海,各顯神通”。置身于會場中,傾聽著老師們一堂堂精心準備的課,在這里,我親身領略著他們對教材的深刻解讀,感受著他們對課堂的準確把握,體會著他們對學生的密切關注,他們在開啟學生智慧大門的同時,也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考:

  首先,精彩的導課非常重要。參賽的教師幾乎都精心設計了課堂導入,有的老師以錄像,有的以小游戲等活動導入新課。其中課題是《民族音樂花環(huán)——新疆》的一節(jié)課,老師首先說帶來幾個舞蹈片段,然后分別表演蒙古舞、傣族舞、新疆舞片段。問學生想不想學,直接明了,同時也激起了學生的好奇心。好的導課可以拉近師生距離,使

  學生的向師性更強,積極參與教師的教學活動,提高課堂學習效率。

  其次,扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。

  教學是一門藝術,尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術,那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養(yǎng)。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實,在她們的音樂課中,無論是教師的表演,還是教師的語言、教態(tài),都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。給我印象最深刻的是一節(jié)音樂游戲課《兩只老虎》。這節(jié)課的成功之處,就在教師也有一顆金子般的童心,善于揣摩學生的心理,使教學充滿了童趣,激活了學生學習音樂的興趣。

  低年級學生最感興趣的是有情節(jié)、有形象的樂曲。這節(jié)課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起,通過對比,去模擬和表現樂曲所描繪的音樂形象,去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結合的方法,增強了教學的形象性、趣味性和創(chuàng)造性。課的一開始,教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂,引導學生邊聽音樂邊做動作,這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現音樂的高低、強弱、快慢,使學生對音樂的表現手段有了深一層次的認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動,調動學生聽覺的動,視覺的動,思維的動,手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂,在動中找到了情趣,在動中發(fā)展了想象,在動中愉悅了身心。

  三,教師評價及時到位并且多方位。

  教學過程中,幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價,對學生的贊揚和鼓勵不斷,如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言,在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾,對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的`評價不僅是“好”,還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。”才能讓學生準確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。

  通過聽課,我清楚了一節(jié)課要上好,首先要:

  1、要有新的教學理念

  教學改革的成功往往取決教師先進的教學理念。當前深化教育改革、推進素質教育的一個重要的環(huán)節(jié)是如何充分發(fā)揮學生在學習中的主動性、積極性、情感性和創(chuàng)造性,使學生在學習過程中自覺、積極的探究。如果不能舍棄已有的固定模式和觀念,就不會注重發(fā)揮學生的主體作用。所以作為一名教師,要想上好課堂,必須在頭腦里有新

  的教學理念。只有這樣,才會在課堂改革中注重能力、素質的培養(yǎng)。

  2、真誠的贊揚

  對于那些缺乏自信的學生,真誠的贊揚他們取得的每一點成績最能激起他的學習熱情,仔細尋找發(fā)現他們的閃光點,并且及時,適當地給予贊揚。如:你的嗓子真甜,你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生,真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內在的潛力,甚至會成為他的人生轉折點。

  3、中肯地分析

  通過耐心細致又合理的分析,讓學生明白一個道理:也許別人在有些方面比你強,但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳,音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時,明確的告訴她,她的其它方面比別人強,鼓勵他用其他音樂形式表現音樂給學生增添勇氣,戰(zhàn)勝自卑。

  4、多提供嘗試的機會

  在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會,為學生提供展示自我的舞臺,使他們感受到自己的潛能,體驗到成功的惡快樂。

  5、設計的要求不必過高

  在音樂課上有意識的降低難度,增大成功的機率,讓學生感受到成功的喜悅。

  6、“快樂”教學,讓學生愉快學習

  在教學過程中讓學生收獲快樂,找尋快樂元素,在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發(fā)展”剛好吻合!翱鞓贰苯虒W的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創(chuàng)造培養(yǎng)、團結協(xié)作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優(yōu)良個性的培養(yǎng)上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。

  幾天的學習雖然很短暫,但是我對課堂最優(yōu)化教學的追求不會結束!幾天的聽課雖然辛苦,但每堂課細細地聽下來后,每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒,俗話說有比較就會有鑒別,所以我會把其中的精華加以吸取,在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論,逐步提高和完善自己的課堂教學。

音樂教師學習心得6

  我是一名農村音樂教師,在這次的國培中通過梁曉紅老師的講座了解和知道了在小學的音樂教學中樂理知識在音樂課堂中的重要性,知道了幾年級應該學習哪些樂理知識,但是由于在農村有諸多的原因使樂理知識在課堂上難以有效的實現:

  1、在一些農村學校,由于教學資源的缺乏以及學生本身的素質,在音樂教學中開展樂理知識的滲透簡直是難上加難,而且因為在這里專業(yè)不對口,一些學校并非用專業(yè)的音樂老師交音樂,所以一些非專業(yè)的音樂老師也由于自身的專業(yè)知識不夠豐厚,所以就會忽略樂理知識的教學,只是一味的在課堂中交唱歌曲,可是,如果不對學生教授一些簡單的樂理知識,比如識譜,節(jié)奏,音高,音調等等,學生永遠只會唱一些交過的歌曲而已,永遠都不能做到自己學習,所以,音樂教學中樂理知識的教授還是占有一定地位的。

  2、學生在學習樂理知識的時候,覺得沒有興趣,在音樂教學中單純的樂理知識課,學生聽起來比較乏味。多年來的教學經驗告訴我們,一節(jié)音樂課光講樂理知識,學生們會很反感,我在教學中通過涉及到什么樂理就學生什么而且我會用給學生們舉常見的`例子,如在教漸強和漸弱力度記號的時候我會讓學生觀查力度記號像不像大于號和小于號等,還形象的把意思講的繪聲繪色,漸強就是從遠處過來的聲音,如叮叮當,叮叮當,鈴兒響叮當。鍵弱就是從近處向遠處的聲音直到消失,同學還模仿著很有興趣。

  是的,小學生音樂課樂理知識的教學,就象一口枯井,枯燥而又深不可及。井旁的枯草,毫無生機、弱不禁風,就如小學生對樂理知識的淡忘和興趣遞減的現象,梁曉紅老師說得。根據小學生的年齡特征和認知特點,他們既不如中學生有相當的邏輯思維能力及記憶力,可以較快地掌握一定的樂理知識,并能觸類旁通地運用它們,把它們儲存在腦海里;又不似學齡前兒童,對音樂的感知只停留在歌唱和舞蹈的感性表現中。小學生是一群在兩者之間游走的“臨界”的另類,他們有對音樂知識的好奇、探究心理,又厭倦教師單向灌輸及樂理知識書面練習等方法的運用。怎樣才能讓學生變“厭學”到“樂學”,做到學樂理、為唱歌,在唱好歌中學樂理,使學生的視唱、聽力、音樂記憶力,表現力都得到不斷提高。建構小學生們對小學階段音樂樂理知識自主學習的模式方法的研究已“迫在眉睫”。

  農村學生的音樂素養(yǎng)是較差的;針對這種情況,在教學中應注重樂理知識的教學,從提高學生樂理水平入手,經常安排一些有效的音樂技能訓練,如呼吸練習、練聲、節(jié)奏練習、聽音辯唱、自創(chuàng)樂句、把簡譜譯成五線譜等編創(chuàng)活動。這樣,經過長期有效的練習,就會提高樂理知識水平,提高學生的識譜能力和演唱水平;此外,在教學中,還應結合具體的教學內容對學生開展思想教育,如教學《藍天向我們召喚》時,給學生介紹楊利偉的事跡,介紹國家科學的發(fā)展歷史,對學生進行深刻的愛國主義教育;強調音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯系等,把音樂置身于大文化背景之中;在音樂課的教學中,以音樂的美感來感染學生,以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及音樂審美能力。

音樂教師學習心得7

  音樂心理學是音樂學、音響物理學與心理學交叉的一門新興學科。它是研究音樂與人類心理的關系、人類的音樂反應及行為的科學。音樂心理學是從19世紀中葉發(fā)展起來的,它廣泛的吸收了生物學、生理學、物理學、發(fā)生學、數學、遺傳學、人類學、社會學的研究成果,逐漸形成一門獨立的學科。音樂心理學對人心理發(fā)展及能力的認識。

  音樂心理學家對人的音樂能力的認識,有“先天”說和“后天”說兩大派,“先天”說認為音樂能力是天生的,是不能培養(yǎng)的!昂筇臁闭f認為,音樂能力是能夠培養(yǎng)的。只要有適當的教育,任何人都能夠獲得很高的音樂才能。

  音樂才能的形成離不開遺傳因素,但后天的教育與環(huán)境因素對它起主導作用。大多音樂心理學家更傾向于不夸大先天因素,例如納德爾認為,音樂感要求一定的生理前提,但這些前提并不超出每個正常人的稟性,把它發(fā)展成為音樂教育和音樂技能意義上的音樂感,是教育的任務。由于“音樂體驗本身的直接根源在于人類的本性之中”,一次可以說正常人實際上應當是有音樂感的。

  由此可見,在音樂教育中,音樂能力不是可否培養(yǎng)的問題,而是要抓緊及早的培養(yǎng)。音樂教育心理研究首先應該得出這樣的結論:全社會都來重視兒童的早期音樂教育。當然,音樂教育是面向全社會的,它的目的是使各年齡層的公民都參予到音樂生活中來,因此當我們說,早期音樂教育更有利于一個人音樂才能發(fā)展時,并不是說大的孩子,或者成年人接受音樂教育是沒有希望的,特別是當我們確認音樂教育的目的`是使音樂成為現代人生活部可缺少的組成部分。

  音樂教育,從根本上說是藝術的,審美的教育,而不是一種純粹的技能訓練。對音樂的情緒體驗,是引發(fā)受教育音樂生產興趣和熱情的關鍵,也是音樂技能發(fā)展的原動力并直接構成音樂能力的核心部分,更能促進人身心發(fā)展。

  音樂心理學對人體心理發(fā)展的作用

  音樂教育在教育中起到的作用。當我們談論到音樂教育對人德智體諸方面都能起到促進作用時,我們是說這樣一個假設:那就是我們所談論的音樂教育,都是正確的,健康與良好的,不論如何去實行,只要是音樂教育,就能收到如上有益的效果。然而事實上在很多場合中的音樂教育,并不象我們所假設的那樣。例如,當家長手里拿著雞毛撣逼著孩子在鋼琴上做枯燥的指法練習或者逼著孩子寫作業(yè)時,我們很難相信這樣的教育對孩子的心理會起到什么良好的作用。

  認識音樂的本質

  (一)音樂,作為一種聽覺音響的藝術,是一種最具有情感性的藝術。因此,在人心理力機制中,它屬于“知,意,情“情這一部分。從本質上說,是使人的整體心理結構處于自覺,主與自由的發(fā)展狀態(tài)。

  (二)音樂,作為時間過程的藝術,它的存在緊緊依賴于人的創(chuàng)造活動。音樂心理,與整體心理結構發(fā)展所需要的創(chuàng)造性,有著深刻的聯系。

  (三)音樂,作為誘發(fā)人想象力的藝術,它的價值,在于激發(fā)的創(chuàng)造意識與創(chuàng)造行為,如果沒有誘發(fā)因素,在絕大多數情人很難感到自己自然節(jié)奏的存在。

  (四)音樂,作為非語義性的藝術,觸發(fā)人各種思維的自想,直接參與和完善人的造活動。

  (五)音樂,作為具有強烈情緒感染力的藝術,具有對人進行無意識的感化作用。因此音樂必須與良好的德育,智育結合來。

  (六)音樂,是人類及其豐富的情感精神的藝術寶庫,不同音樂的不同情感形態(tài)和不同的精神氣質,通過不同的方式和層次,作用于人的精神。不同的音樂,產生不同的音樂心理,作用于人整體心理結構中不同的情感層次。

  通過對音樂心理在人整體心理結構發(fā)展中的作用的分析,我們可以得出以下結論:在以培養(yǎng)人為根本目的的音樂教育中,培養(yǎng)人的主體意識和審美情感,激發(fā)人自覺的參予意識與創(chuàng)造意識,密切結合高尚情操的教育,全面發(fā)展人的精神品格,讓人心理結構中的知意情得到高度統(tǒng)一,教育中的德智美得到全面發(fā)展,是基本的施教側略。這就是音樂教育。

音樂教師學習心得8

  我是幸運的,能參加了河南省小學音樂骨干教師培訓。當到培訓的通知時那是一種向往,通過這種學習的方式,為自我提高創(chuàng)造了一個好的平臺,使我學到了很多知識,我非常珍惜這一次的培訓機會,因為每一次都有新的收獲,都是對自己的一種提高。

  通過本次的教學培訓,讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力,我熱愛我的職業(yè),有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。現將這次培訓的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

  在培訓期間,我聆聽了許多專家教育科研理論方面的講座,他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。相比之下,自己的學識就顯得太微小不過,這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足,才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全省同行,在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上,我學到了很多自己欠缺的知識,這其中有教育教學方面的知識,還有人際溝通的技能技巧。這次培訓學習就是一個高層次的教師精英的聚會,一個大型的學術研討會。這不正是把別人的優(yōu)秀想法與自己的相整合,奠定自己理論基礎的大好時機嗎?我慶幸自己擁有這次機會,我也很好地把握了這次機會,在收獲知識的同時,也收獲了珍貴的友誼。我們通過書籍、網絡等途徑共同努力尋求這方面的理論、方法,并進行一次次的交流、實踐,受益匪淺。雖然我還欠缺的很多,但是相信自己夠努力、夠用心,應當會取得豐厚的成果。

  本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發(fā)展方向、音樂專業(yè)的技能技巧都不同程度的得到了學習,更多的理論知識得以擴展,精神層面得以培養(yǎng),通過各位專家教師的講授我深刻認識到:作為一名音樂老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合,教育要以人為本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發(fā),我相信這是最大的感染力,超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈,更重要的是要教會他們什么是美好的事物,如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創(chuàng)造美,這些是一個重要不可分割的體系,成人之前要成才,小學的音樂教育尤其重要,學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段,時刻加深自我認識,并且重視。深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

  堅持以審美教育為核心,注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中,主動地去發(fā)現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。

  為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的.設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?傄詾閷W生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有,幽默力量運用不夠。

  為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣,我在學校第二課堂音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周兩次利用課外活動時間訓練。學習音樂對他們的學習和生活是大有裨益的。為了使音樂考試不流于形式,使學生能更自然地表現音樂,表達自己對音樂的理解,也為了讓我對每位學生有個基本的了解,通常的音樂考試,我采用讓學生選擇一種表演方式,即唱、奏、舞等來表現。經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品,從而增長見識,并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。

  此外,我還很注意自身的學習。從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導。雖然我們是農村學校,但是我相信教育是相通的,更相信音樂是無界限的。所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態(tài)度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創(chuàng)新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

  通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂教學中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創(chuàng)新,使我校的音樂教學再上一個新的臺階。

音樂教師學習心得9

  有一個曾做過教師的人說:教師這工作是少有的凈土,如果能在光榮感之余再多點幸福感,是值得一直干下去的。

  做為一個工作了十多年的老教師,在工作中也總結了許多經驗,幼兒教師的崗位是神圣的,幼兒教師站在人類未來的邊,她幸福,她快樂,她也需要不斷地提高自己,完善自己。孩子的愛是滿足教師愛的需要的重要途徑。與成人之愛相比,孩子的愛更顯得真摯和純潔,更接近愛的本質。說起來,教師這職業(yè)到底給了我們許多,比如一份可以矜持一些的心態(tài),一種相對安定的生活,一個三餐準時的習慣……所以,那些多年不見的朋友聽說我做了老師,往往都會問:你的`薪水高嗎?你的待遇不錯吧?

  可是,即使是再關心我的好友,也無人問及,你幸福嗎?

  我幸福嗎?我又可以為什么感到幸福?你們呢?又有沒有一個可以不假思索就說出來的答案呢?

  幸福是什么?也許我們記住了許多快樂的場面,可幸福卻是一種自己靈魂的問答。你因為付出而幸福過嗎?你因為失去而幸福過嗎?

  我身邊的年輕朋友,崇尚前衛(wèi)的生活,酒吧,歌廳是他們熱衷的場所。其實,我也向往過這樣的浮華,可作為一個老師,每天下班后,想想第二天教室里那無數張眼睛等著你的到來,我無法忘情于享受;

  但這樣的經歷也使我懂得,一樣流逝的青春,可以用來虛擲,也可以用來奉獻。

  找尋那隱藏已久的幸福的種子,它就會成為你源源不斷的能量,于是,那花白的頭發(fā),佝僂的背影,將不再是老師唯一的形象;

  那一盞清燈,伏案深夜,將不再是老師單調的寫照。我們應該長久的擁有年輕的光芒,青春的朝氣,蓬勃的活力;

  我們應當驕傲的招展博大的關愛,美麗的心靈,磊落的胸懷;我們應當和孩子們打鬧在一起,保留那份青春與活力.前人已為我們刻下了一個個崇高的標尺:有教無類,誨人不倦,春風化雨,蠟炬成灰。而今天,我們當以全新的教師形象匯聚成一幕嶄新的特寫:

  一名忠誠的教師,就是一個幸福的符號。

音樂教師學習心得10

  20xx年11月25日下午五點,我們XX新區(qū)中小學音樂骨干教師培訓班的一行45人,在教研員Z5老師的帶領下,來到了廣州海珠區(qū)美麗的廣東省第二師范學院,我們在這里度過了為期一周的培訓學習。

  我xx年畢業(yè)后就來到了深圳做音樂老師,到如今也工作滿七年,在學校也算是個老教師了。但從xx年拿上課本走上講臺的的第一節(jié)課開始,我就總是心懷忐忑。因為大學時老師教給我的只是專業(yè)上諸如聲樂、鋼琴等方面的技術,教育學心理學因為我們當時缺乏實戰(zhàn)經驗,老師也只是教了些較為枯燥、我們還無法理解的僅限于文字的理論。沒有人教我們如何去真正站在講臺上,沒有人告訴我們怎樣去上一節(jié)能給學生帶來收益的音樂課,沒有人教我們怎么去當一名音樂老師。我也就只好“自以為是”的“閉門造車”,即使在工作七年后,我也仍然覺得心中一片混沌,經常為此苦惱不已。

  接到去廣州學習的通知,說實在的,剛開始我還不以為然,以為會像以往一些培訓一樣就是走走樣子,出個門,逛一逛,聊一聊,但從正式上課的第一節(jié)時,我就改變了看法。我們課程時間安排得很緊湊,以至于沒有時間去逛一次街。課程內容幾乎囊括了在中小學音樂教學中所有實用的內容,包括聽評課、歌唱與表演、國際音樂教育動向與啟示、合唱訓練與指揮法研究、音樂鑒賞教學研究、即興伴奏編配與應用、歌唱教學技能研究、學校教學研究、奧爾夫教學法和舞蹈創(chuàng)編。

  第一天上午舉行后簡單而又正式的開班儀式后,老師帶領我們去東風東路小學聽了兩節(jié)課(后來才知道這所小學是廣州最好的小學之一,其只一節(jié)課的執(zhí)教老師曾是第幾屆全國音樂現場課一等獎的獲得者),下午是評課活動。我們先是分小組討論,大家各抒己見,在交流碰撞中又不斷激起新的思想。由各小組組長匯總組員意見后,做為代表進行發(fā)言。每個小組長的小結發(fā)言不斷又跳出新的觀點,讓現場的老師們個個興奮不已。最后程煜老師做了總結性發(fā)言,又對大家的觀點進行了升華,老師高屋建瓴的見解,讓我們仿佛撥開了心中的混濁,看到了自己認識上的淺薄,從心底里油然而升起對老師的敬佩。

  第二天的課程是我最喜愛的,也是最受大家喜愛的,因為按原課表時間計劃,上午的“歌唱與表演課”結束時間是11:30,下午的“國際音樂教育動向與啟示課”結束時間是17:30。但到了下課的時間,老師講得興致勃勃,大家也聽得也是津津有味,大家都全無下課的意思,真是有種相見恨晚的感覺。我本想去上廁所的,但怕錯過精彩,一直憋著熬到下課,下午吸取了經驗,怕要上廁所,我故意沒有喝水。當天上午和下午的課因為大家的不愿離去,分別延長了一個小時的上課時間。就是這樣,下課時大家都還感覺意猶未盡。下午給我們上課的程煜老師本來因為生病,嗓子不舒服,但到下課時她居然神采奕奕,她說她的嗓子因為遇到了我們這樣一群熱情的學生,她一開心居然好了!那是什么樣的課讓大家如此迷戀呢?現在為大家來揭秘!

  zz教授身著時髦青春的裝扮,面帶優(yōu)雅的微笑,邁著輕盈的步履,像是帶著一股風似的走進了教室,大家立馬被她的氣場所震懾住了。她為我們講解了歌唱及舞臺表演的內涵及專業(yè)的規(guī)范,教授了我們一些舞臺表演時如何能更加吸引觀眾的小竅門,并親自示范了走臺步、表演時的眼神、手勢動作,甚至是腳的位置和運動的方向。我們無不被紀教授的風采折服,幾乎所有人都舉起了手機,記錄下了她的優(yōu)雅和大氣。當她大方坦言自己是60年代的時,小伙伴們都驚呆了!居然如此?!怎么可以?!我想,大家今后一定都會以紀教授為學習的榜樣,我們要學習的不僅僅紀教授的穿衣打扮,因為紀教授以她自身的`美,這向我們充分的證明了,氣質、修養(yǎng),足以讓人忘卻年齡!

  接下來的“國際音樂教育動向與啟示課”,還是由第一天帶領我們評課的程煜老師任教。程老師曾前往日本,學習了先進的教學方法,為我們指引了當今音樂教育發(fā)展的方向和提倡的教育理念,更多的是傳授了很多實用的課堂方法。她用各種豐富有趣的活動來讓我們感受不同的音樂體現,她讓我們在各種活動中收獲快樂,在潛移默化中感知音樂,讓我們感覺豁然開朗。如果我們能把這些看似簡單卻又非常有效的游戲融入到課堂中,一定讓我們的學生愛瘋了!哦,原來音樂課可以這樣上!課堂在大家開懷的笑聲中結束,大家都表現出一副躍躍欲試的感覺,我想大家都一定很期待馬上在自己的課堂用上如此別的方法,讓課堂大放異彩!

  合唱本是較為枯燥的項目,但在第二天上午的合唱課里,像我們一樣非常年輕的XX老師卻給我們注入了一股新清的合唱之風。她在聲音訓練上結合了體態(tài)的動作——像電梯失重一樣身體突然下蹲,同時發(fā)音,居然就將能夠將不好控制的“yi”音非常自然輕松而又純凈暢快的發(fā)出來;用古詩詞填唱練聲曲,如13 53|1—|,填詞“離離原上草”,如此變單調的“a、e、i、o、u”為優(yōu)美、抒情的歌曲,還能訓練學生綜合的歌唱能力,如咬字及情感的處理;還教會我們如何開發(fā)小的練聲曲甚至是簡單的音階,經過巧妙的設計,分成聲部,或是各種卡農形式,而形成非常精美的合唱小曲目。她新穎獨特的方法,將傳統(tǒng)的合唱訓練變成了受學生歡迎的形式,如果我們都能像這樣來帶合唱隊,還愁因為合唱枯燥而招不到人嗎?

  在中小學的音樂教學中,唱歌教學是其中最為重要的組成部分,學生通過演唱來體驗感受音樂,表達情感,享受學習音樂的快樂。而如果老師的伴奏能力超強,就能為學生的演唱起到很好的襯托作用,激發(fā)學生演唱的愿望,達到我們的教學目標。而現實往往是,很多老師是聲樂、器樂、舞蹈專業(yè),并不是鋼琴專業(yè)的,自然鋼琴演奏水平一般,不能很好的為學生伴奏,不能很好的渲染學生的聲音和情感,課堂氣氛拉動不起來,因此很苦惱,我就是如此!我曾經也苦練過彈伴奏,只可惜沒有掌握彈伴奏的方法,再加之鋼琴演奏水平有限,練來練去也覺得色彩不鮮艷,和聲不動人,后來也放棄了。但這次教我們即興伴奏的的石璐老師一上課就說了這樣一句話:“不要以為彈伴奏就一定要求高水平的鋼琴基礎,只要有599的水平,你就能彈出很好的即興伴奏!闭娴募俚模599?初級水平而已?這樣都行?心中裝著這樣的半信半疑,開始了神奇的即興伴奏課。石璐老師選取了一首非常簡單又耳熟能詳的《送別》作為加工原材料,先是分析音樂元素,最終確定了Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ用主三和弦的柱式和弦的基本伴奏方法。哎?雖然這是最簡單的方法,但大家一彈,聽起來還真不錯哦!好像真的不是很難,大家有點信心了。石璐老師又讓我們嘗試改伴奏織體,用分解和弦試試,歌曲的意境馬上又變得纏綿婉轉了。原來彈即興伴奏還的真的有方法、有竅門的。接下來到了見證奇跡的時刻,石璐老師在主三和弦的基礎上,再在結尾部分加上一個K46, 再將一些主和弦用合適的副三和弦替代,隨著音樂的進行,根據情緒的變化改變伴奏織體與節(jié)奏,樂曲立馬就變成了一副被涂上了色彩的工筆畫一樣,聽起來好像跟作曲家寫的正譜伴奏差不多哦。一節(jié)課下來,我似乎找到了一點信心,以前我都不敢彈,一般都是直接放電腦里的伴奏音樂了。但經過這節(jié)課,我改變了看法。演奏小學階段大多數的兒童歌曲,就算是由于演奏技術有限,就算只能用最簡單的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的進行,也能很好的為學生彈出伴奏。我,試試!

  本來我是聲樂專業(yè)的,“歌唱教學技能的研究”應該是我最愛上的課,只可惜我嗓子發(fā)炎了,不能與大家相互切磋,失去了請老師點評指正的機會。不過聽大家盡情歌唱又何嘗不是一種享受呢?畢業(yè)七年來,幾乎從來沒有過像這樣,大家聚在一起,用專業(yè)的精神來歌唱,聽著大家唱著那熟悉又似快忘卻的歌,我雖然嗓子啞了,也情不自禁的跟著一起唱,仿佛又回到了無憂無慮的大學時代!多么純真的年代,我們曾有過的那樣執(zhí)著的追求!

  11月30日上午的“學校教學研究”這節(jié)課給我的印象尤其深刻。因為給我們上課的**老師,她并不是廣東省第二師范學院的大學老師,她是我們第一天去聽課學!獤|風東路小學的校長。不要以為我記住她,是因為她是校長、是官,而是因為她不僅是校長,也是一名音樂老師,并且做了校長后,現在仍然堅持在音樂教學的第一。說起音樂教學她頭頭是道、神采飛揚,她對音樂教學的理解和追求更是我們意想不到的。她為我們介紹了當天為我們上課的兩位老師,告訴我們那天我們聽到的兩節(jié)公開課,她們并沒有特意準備。在音樂老師做校長的這個學校里,因為有了強勁有力的領頭羊,像這樣的公開課,她們學校是每兩個星期就會組織一次。老師們在高數量的公開課中不斷的磨練自己,并且全程都錄像下來,仔細對比觀看,從而取得質的突破,才能做到隨便拿來一節(jié)課就是一節(jié)好課,才造就了從來不怕有人來聽課的霸氣,才出了能在全國現場課比賽中拔得頭籌的優(yōu)秀老師。

  我上的最后一節(jié)課是“奧爾夫教學法”。(其實最后一節(jié)是“舞蹈創(chuàng)編”,但因為每天的課程安排得很滿,根本騰不出時間去購買教學光盤,加之考慮到我自身形體素養(yǎng)的局限性,只能忍痛割愛了。)是個男老師,聽說是87年的,哦買噶,長得好高大帥氣,直接完全把我給“秒殺”了,整節(jié)課我的眼睛都沒有離開過他(注:沒有半點不敬)。他用年輕人的方式,給我們帶來了好玩的“土豆”,有趣的“ζηθικλμ”,還有用身體來歌唱、來舞蹈的音樂律動。他與紀俊娟教授一樣,他用他的才華,他的淡定,他的獨特,征服了我們所有人,讓我們忘記了他的年齡,真是“有才不在年高”。

  總之,廣州之行的培訓是雖繁忙辛苦,卻又充實快樂的。在這短短一周的學習中,我收獲很多。我不能說經過這次培訓,我的教學水平就一定會有一個很大幅度的提高,但至少我更新了教學理念,找到教學的方法,重新拾得了信心,我愿意去試著用我的所學,讓我的課堂能呈現不一樣的精彩。我愿意,等我!

音樂教師學習心得11

  一天的校園集體舞學習,累并快樂著;一天的音樂知識與技能學習,享受著、思考著……

  1、 培訓內容豐富實用

  兩天時間,培訓內容容量大且實用。開班儀式上,何局長、龐局長的光臨,讓我們感受到市局領導對藝術教育工作的重視,兩位局長的講話包含著對音樂教師的關注和期望。學習過程中,班主任給學員們提出的要求以及對一個個細節(jié)的關注,讓我們體驗到繼教中心培訓工作管理的規(guī)范。結束儀式上,體衛(wèi)藝陳主任對潛江藝術教育的地位、成績的肯定,周翔教授對音樂教師的鼓勵,猶如一股春風吹進了我們音樂教師的心田:潛江的音樂教師前途光明,潛江的音樂教育大有可為。

  本次培訓學習內容豐富,有舞蹈的編排,有合唱指揮與排練,有四個校園集體舞的學習,這些知識切合實際,符合我們音樂教師教學的需要。

  2、教授老師素質高

  江漢職院的徐麗蓉和周劍波老師在自己的專業(yè)領域里可以說是獨樹一幟的領軍人物,他們勤于鉆研,女里教學,培養(yǎng)了一大批藝術人才。聽他們講課,可以說是一種享受。徐老師結合自己積累的編舞經驗和一個個特色鮮明的舞蹈案例,娓娓道來。特別是她指導學員由一個造型生發(fā)出無數造型連接,指導學員現場編創(chuàng)《紅蜻蜓》,似信手拈來,讓我們的思維活躍起來,原來舞蹈的調度和構圖可以這樣產生,可以這樣自然、流暢,編舞其實并不難,難的是有這樣活躍的思維火花。

  周劍波老師一曲《春雨沙沙》的合唱訓練指導,具體細致,從聲音的處理、力度的變化,聲部的協(xié)調、音量的均衡、守紀習慣的培養(yǎng),一點一滴地教授。是那樣親切而溫和。

  實驗小學的魏娟老師帶領我們用不到一天的時間,學習了四個校園集體舞,高密度,高強度的.學習讓我有些吃不消了,多少年沒有這樣跳舞了,大概還是師范的時候這樣練習過吧。看看周圍的老師,一個個也是汗流滿面,氣喘吁吁。但魏娟老師一邊跳一邊指導,精神十足,實在讓人佩服。有時一個動作有疑問,魏老師耐心的講解、示范,毫無怨言。

  感謝職教中心的這次培訓,感謝這些老師們辛勤的工作,給我啟發(fā),讓我有了更深的思考:我的教學工作是不是該有新的突破?我對學生的態(tài)度是不是應該有新的轉變?大家唱大家跳活動該這樣更加朝氣蓬勃的開展?思考中,努力中!

音樂教師學習心得12

  這次,我有幸參加郴州市小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間,但我覺得實充而愉快。這次培訓,我學到了許多課本上學不到的知識,認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。

  首先,這次培訓,使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高,在某些方面有了質的進步。在培訓中我和老師們一起學習了怎樣聽課、評課,在聽評課中應注意的問題及與之相對應的教學案例,更為形象直觀的讓老師們了解學習。

  其次,通過這次培訓,促使我深刻的反思自己的音樂教學。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態(tài)度,授課的專致,看到了同行們的`認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思,做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學,多鉆研,敢創(chuàng)新,在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

  第三,教師要有開放性的理念和開放性的設計,其理念基礎是學生的學,而不是限于教師一人的單向設計和教授。要首先考慮到學生的學,考慮到學生如何能有效地運用教師提供的教學內容;

  第四,其次是通過師生溝通與合作,以開放動態(tài)的方式參與教學活動。因此說,學生已有的學習經驗是教師教學設計的基礎,而課堂活動的有效性不僅成為影響學生學習興趣的因素,更成為推進學與教活動不斷深入的動力。

  第五,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新,使我校的音樂教學上一個新的臺階。

音樂教師學習心得13

  如何提高小學生的音樂素質,提高音樂課堂教學有效性,我覺得應該從以下幾點作起:

  第一、激發(fā)學生學習音樂的興趣。

  興趣是最好的老師。作為一名音樂教師,我覺得上好一節(jié)音樂課首先要激發(fā)學生學習音樂興趣。音樂教育家卡巴列夫斯基曾說“激發(fā)學生對音樂的興趣,這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件!苯o學生創(chuàng)造一個輕松地學習氛圍和音樂環(huán)境,讓學生置身于音樂的美中,教學生演唱中外著名兒童歌曲、聆聽世界名曲。教學內容不僅要完整,環(huán)環(huán)相扣,還要生動活潑能夠吸引學生的注意,一步步引導學生學習,讓學生愛上音樂,喜歡上音樂課,激發(fā)他們對音樂的熱情。在課堂上要培養(yǎng)學生的自信心,對學生的表現給予及時的評價,讓學生有成就感,從而使得他們在課堂上更加放松、投入。這樣師生互動,積極配合起來每節(jié)課都能達到很好的效果。

  第二、提高樂理教學實效性。

  樂理教學其實是小學音樂教學體系中一個重要的基本內容,它也是豐富學生的音樂內涵,提高學生音樂素養(yǎng)的重要方面。

  對于低年級的小學生來說一些音樂知識太過抽象,不易理解,因此教師應該用靈活的語言從學生的角度出發(fā),將一些抽象的知識概念具體化,形象化。例如教二分音樂、四分音符、八分音符、十六分音符等等,可以讓學生來分辨聲音的長短,用一些生活中常常能夠聽到的聲音來舉例,比如:火車聲、汽笛聲、騎車喇叭聲,還有學生所喜歡的動物的叫聲,小貓、小狗聲。讓學生得到直觀的感性的`認識,然后再讓學生自己體會,用拍手、跺腳的方式把聽到的節(jié)奏模仿出來,從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。學習歌曲,讓學生掌握節(jié)奏最好的方式就是朗讀歌詞,按節(jié)拍的規(guī)律朗讀。對于中高年級的學生,可以多增加些樂理知識,但也不能死板的教授樂理知識,同樣要把樂理知識滲透在游戲中教。

  第三、提高歌唱教學實效性。

  歌唱教學是音樂教學中最重要的內容,也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。因此要抓住學生的心理特點和模仿能力采取聽唱、模唱教學法,引導學生把歌兒唱的動聽。因此在課堂教學中,不單單要求學生把歌學會,或者背唱歌曲,還要求學生把握歌曲的藝術形象,能夠理解歌曲的內容、情感和風格,進一步培養(yǎng)學生良好的唱歌姿勢和習慣,進行歌唱技能的基本訓練,提高歌唱的表現力。如何讓學生唱的動聽,要讓學生從聽歌曲中體會速度和音量的變化,感受歌曲中對音色的要求,演出時注意節(jié)奏的正確、連音與斷音、旋律的起伏等等演唱的基本要求,教師再加以引導,進行有感情有方法地演唱。在低年級學生中,主要讓學生對老師的演唱進行模仿,在高年級學生中,要促使他們自主參與和探索,發(fā)揮歌唱藝術的感染力,獲取美的聲音、美的歌唱。養(yǎng)成正確的發(fā)音方法,不需要在課上作枯燥乏味的發(fā)聲訓練,可以在學生唱歌前,先按歌曲節(jié)奏進行有感情的朗讀歌詞。這樣既可以有效地進行咬字吐字練習,又可以讓學生在投入歌曲的同時找到正確的發(fā)聲位置,教師可以及時發(fā)現問題,解決問題,從而避免學生唱歌時咬字、吐字不清楚,字音走樣的毛病。在教學工作中,我發(fā)現運用競賽的形式,能提高歌曲教學的有效性,讓學生掌握歌曲。

音樂教師學習心得14

  通過一天的培訓學習,各位專家的分享講座讓我頗有感觸。作為音樂教師首先要有全面過硬的素質:嫻熟扎實的專業(yè)技能,廣博深厚的文化內涵,孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業(yè)、對學生深深的熱愛。在這次網絡培訓中,我更進一步了解音樂教育發(fā)展方向和目標,反思了以往工作中的不足。下面是我的學習心得:

  一、音樂教師要有較強的教育教學能力

  通過李榮老師的講座:我認為音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心,也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證,一個音樂教師能否擔任這份教學的工作,是音樂教師教學水平能力的體現,也是作為合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。

  1、音樂教學能力

  音樂教學能力包括了解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的類型和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時,課的類型、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的。不能把同一種方法都用在所有學生身上,要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯系在一起的,就是音樂教師的教學能力,也是合格音樂教師具備的條件之一。

  2、課堂教學的調控

  許多學生認為,音樂是小科而不愿學,因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時,音樂教師就需要有課堂教學的調控能力,即課堂管理能力;本來設計好的音樂課由于調皮的學生搗亂,不能繼續(xù)進行,這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發(fā)事件。同時,教師要運用教育學、心理學的知識,根據學生課堂的表現、音樂審美的`需要,調控課堂,管理好課堂,讓音樂課繼續(xù)。如提問他,讓他回答問題,或讓他參加音樂實踐活動等,或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力,使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的,也是嚴肅有紀律的。

  二、音樂教師要有良好的音樂修養(yǎng),這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。

  音樂教師是美的使者,也是“能歌善舞”的代名詞。作為傳播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心靈。而良好的審美修養(yǎng)對于音樂教師則尤為重要。在音樂教育中,音樂教師作為美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養(yǎng)可對學生產生巨大的吸引作用,增加學生的向師性,進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養(yǎng),怎能上好音樂課?怎能吸引學生,怎能做一個合格的老師呢?所以,對于音樂教師來說,良好的審美修養(yǎng)不僅體現為懂得美,能夠發(fā)現美,而且還要善于創(chuàng)造美。使美的內涵在課堂中不斷創(chuàng)造、發(fā)展,才會把音樂中的美不斷帶的給學生,讓學生為你做一名合格的音樂教師而喝彩。

  總之,經過這個培訓,讓我更加深刻地體會到學習的重要性,只有不斷的學習,才能有不斷的提升。

音樂教師學習心得15

  首先感謝學校領導給我這次機會,讓我觀摩了第二屆“贛教杯”音樂教學能手比賽。對于我來說,這是一次寶貴的學習機會。在十一月一號到四號這短短的四天時間里,我聽了十八節(jié)課,觀看了這十八位老師的精彩才藝表演。我能深切的感受到每位老師的用心和精心,使我在聽課活動中如沐春風,如飲甘露,充分領略了課堂教學無窮的藝術魅力。下面就來談談我來聽課的心得吧......

  我所聽的幾堂課,因為都是臨時抽課,有著這樣的共同點:老師在導課、新歌教學、打擊樂伴奏、創(chuàng)編等環(huán)節(jié)都非常用心。注意彈唱的多了,關注音樂本體,對宣講相關文化少了,拓展少了。都是最樸實的常態(tài)課。但是也暴露了一些缺點,如對歌曲本身的分析不夠,目的不明確的的重復演唱較多,強調課堂常規(guī)的比較少。比如強調演唱的聲音不要太大、姿勢端正等。還有老師聽到音樂時自己要被音樂打動,而不是站在那里不動。

  有一節(jié)南昌陳璐嶸老師的課讓我印象比較深刻。這是一堂二聲部歌曲《紅蜻蜓》的.歌曲教學課。因為這次活動是同課異構,前面已經有三個老師上過這節(jié)課,都沒把二聲部唱出來。聽課的老師們都說二聲部教學非常難。陳老師的這節(jié)課從演唱形式入手,讓同學們聽合唱、獨唱形式的《紅蜻蜓》整體感受了幾遍歌曲的旋律。然后帶讀歌詞,老師用碰鈴伴奏。在讓同學們聽低聲部的音樂,把低聲部的旋律線畫在黑板上,在仔細的教唱低聲部旋律和歌詞。陳老師精心準備的“圖譜”發(fā)揮的作用還真不小,學生主動就掌握了節(jié)奏,最主要的是很快并準確的記住了這首樂曲的低聲部旋律。這一環(huán)節(jié)老師用了大半節(jié)課,讓低聲部的旋律深深的印在同學的腦海中。再聽高聲部的旋律,由于這首歌曲的高聲部是同學們耳熟能詳的。所以老師讓她們直接跟伴奏演唱,沒有花太多的時間教學。然后提示學生兩個聲部就像兩只飛在不同高度上的蜻蜓,你能讓它們一起飛嗎?這時伴奏響起來,老師指揮同學們優(yōu)美的歌聲響起來。兩個聲部雖然不是特別清晰,但是效果還不錯。

  還有很多老師的課都不錯,充分展示了授課教師深厚的教學基本功和高超的課堂駕馭能力。他們循序漸進的教學原則,由淺入深,層層推進。注意培養(yǎng)學生的音樂能力,開展豐富多彩的教學活動,調動學生的學習積極性。所有這些都非常值得我好好學習。也許還會存在一不部分問問題,在以后的教學中,我們應相互的交換彼此寶貴的經驗,使我們的音樂課堂快樂起來。充實起來吧!

  十一月四日早上十八位老師進行了才藝表演,有舞蹈、聲樂、器樂看著老師們的精彩演出,可以知道她們都有很深的音樂表演功底。而評委們打分所看重的是對作品表現力,而不是難易程度。這讓我又學到不少東西。

  作為直屬小學的一員,我會多多吸取他人的寶貴經驗,相互的請教,相互指導,努力做好自己的本職工作,為我校的音樂教育發(fā)展,獻上一份力量!

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