音樂是反映人類現(xiàn)實(shí)生活情感的一種藝術(shù)。小編整理的書籍的讀后感，希望大家前來查閱。
音樂書籍的讀后感 1
在這本書里，薩伊德提到最多的兩個(gè)人，一個(gè)是古爾德，一個(gè)是巴赫。在《古爾德，作為知識(shí)分子的炫技家》中，他關(guān)于兩者的闡釋終于有了深刻的交集：
“古爾德很早就強(qiáng)調(diào)，巴赫的鍵盤作品主要并非為任何一種樂器而寫，而是為好幾種樂器而 寫——管風(fēng)琴、豎琴、鋼琴等等，或者根本不是為樂器而寫，例如《賦格的藝術(shù)》。所以，巴赫的音樂可以單獨(dú)演奏，離開儀式、傳統(tǒng)、時(shí)代精神的政治正確。 古爾德只要有機(jī)會(huì)，就強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn)。第二，是巴赫在他自己那個(gè)時(shí)代的作曲家/演奏家名聲，他是時(shí)代倒錯(cuò)之人——他返取古老 的教會(huì)形式和嚴(yán)格的對(duì)位法則，但他也大膽現(xiàn)代——在作曲程序和半音嘗試上，他有時(shí)候要求過苛。古爾德鄭重其事而增華， 刻意力抗正常的獨(dú)奏慣例：他的臺(tái)風(fēng)絕不同俗從眾，他的琴風(fēng)返回浪漫時(shí)代以前的巴赫，而且，在他無緣飾、不合一般語法、 不為鋼琴所拘的音色里，他以完全當(dāng)代的方式嘗試做出一種音樂的聲音，不是商業(yè)主義的聲音，而是嚴(yán)謹(jǐn)分析的聲音。”
也許用現(xiàn)代美學(xué)里的一個(gè)詞可以描述古爾德與巴赫的關(guān)系——異質(zhì)同構(gòu)，而且，以薩伊德所見，古爾德深味巴赫，以返回浪漫時(shí)代以前的方式去演奏巴赫，這與我的一貫感受有所偏差——就我目前的聽感而言，古爾德是以現(xiàn)代的方式在演奏巴赫，甚至，我從他的錄音里聽出了金屬味，工業(yè)時(shí)代的彈奏方式(當(dāng)然并不意味著是工業(yè)化的，而恰恰相反)。其實(shí)并不矛盾，正如他在引文最后一句所說，古爾德用的是完全當(dāng)代的方式，嘗試嚴(yán)謹(jǐn)分析的聲音。此外，我特別畫出“不為樂器而寫”一句，因?yàn)檎缥覀冊(cè)缇椭赖�，巴赫并未在樂譜上標(biāo)明用什么樂器演奏《賦格的藝術(shù)》，以慣性思維，我以為他是沒想好，或者，想完成以后再寫，但薩伊德幾乎是一語道破：它根本不是為樂器而寫!!!巴赫真的是在玩純粹音樂了，這幾乎又為他的“神性”添上一筆。
緊接著，薩伊德頗具啟發(fā)意義地提到了阿多諾，不出我所料的，阿多諾又在附會(huì)巴赫的音樂對(duì)于資本主義抵抗意義(這是他一貫思維方式，我已見怪不怪)。薩伊德說，他不知道古爾德是否看過阿多諾的文章，但在這一問題上，他倆達(dá)成了一致。正如通常所知，古爾德以退回錄音室的方式抵抗資本主義的工業(yè)邏輯，但又再一次地進(jìn)入這種邏輯之中。從影片“關(guān)于古爾德的三十二個(gè)短篇”當(dāng)中，我看到古爾德幾乎是一個(gè)非人一樣的存在，幾乎沒有人味：他用藥物、電話、收音機(jī)、旅館、錄音來武裝自己，也許他對(duì)麥克盧漢的理論中毒過深——他把自己變成了媒介，用古代語言來說，就是通靈人，關(guān)于巴赫音樂的通靈人，所以他不需要有人味。
還有一篇文章，令我對(duì)薩伊德佩服得五體投地，什么文化帝國主義、東方學(xué)統(tǒng)統(tǒng)拋到一邊，薩伊德，僅憑這篇文章足可以成為大師。這篇神文就是《抗懷宇宙(評(píng)沃爾夫〈巴赫：博學(xué)的音樂家〉》。
照貫常思維，巴赫是一位虔誠的新教音樂家，他的很多作品是為了榮耀上帝(事實(shí)確為如此)，但是!但是，薩伊德幾乎是小心翼翼地提出了另外一種可能：
“我認(rèn)為巴赫不是只像奴才般稱頌上帝及其事功，他潛意識(shí)里還有心與之分庭抗禮，這個(gè)心意在幾部龐大作品里越來越明顯，像《賦格的藝術(shù)》、B小調(diào)彌撒曲、以及《哥德堡變奏曲》�！�
巴赫如煉金術(shù)士一般在音樂上努力探究，似乎是在跟那個(gè)至高無上的他對(duì)抗。這確實(shí)是一個(gè)有趣的思維方式：
“巴赫的狂熱，的的確確有其魔性、嚇人之處······你不得不想，巴赫在上帝面前那樣百般虔誠和謙 卑，他是不是借此抵抗某種更黑暗——更洋溢勃發(fā)、更驕傲、瀕臨瀆神的東西，那東西就在他內(nèi)心里，他那 帶著對(duì)位法魔術(shù)的音樂也傳出各種消息。”
不夸張地說，這段話看得我直冒冷汗，巴赫虔誠的臉突然變得狡黠起來，原來他的身上也帶著浮士德的影子。將來我該如何面對(duì)圣馬太、B小調(diào)，如此總總他筆下的宗教音樂啊!當(dāng)然，也許，薩義德只是過度詮釋——只是為了思維的快感，但愿如此!
此外，他提到巴赫與貝多芬的音樂邏輯：
“巴赫的作品，質(zhì)地經(jīng)過細(xì)密、耐心、極力的策劃和衍釋，這一點(diǎn)，他和貝多芬正好相反······貝多芬 每一件作品都是一套不同的進(jìn)擊方法，無論是呈示部，發(fā)展部、再現(xiàn)部，經(jīng)常透過一些小小的小主題為之，這 些小主題則只是分解三和弦，或者是以重復(fù)音符打造的主題樣式�！�
音樂書籍的讀后感 2
利用暑假時(shí)間終于看了下郭聲健老師的這本《音樂教育書簡》，剛開始問同學(xué)有什么好書值得推薦時(shí)，她毫不猶豫地說了這本書，其實(shí)這本書在大學(xué)時(shí)期也聽說過，但一直忙于其他沒放在心上，也就一直沒有閱讀過，現(xiàn)在工作一年了再來閱讀時(shí)能讓我更好地回顧這一年的教學(xué)，從小米遇到的問題結(jié)合自己剛工作時(shí)遇到的種種問題，這本書給了我很好地答案。
這本書應(yīng)該適合每一位剛?cè)温毣蛟诼毝嗄甑闹行W(xué)老師認(rèn)真閱讀，它涉及了教師的職業(yè)道德、教育愛心，也涉及了教師的專業(yè)化問題和自主發(fā)展理念。這不僅關(guān)系到目前我國的中小學(xué)音樂教育教學(xué)，也對(duì)我國教師教育現(xiàn)狀進(jìn)行得反思，使我們一線的音樂老師得到專家的一些解答和幫助。所以幸運(yùn)的不只有小米老師還有我們閱讀過的每一位音樂老師。
入職一年來，從學(xué)生到老師的角色轉(zhuǎn)換，從第一次聽到有人叫我老師，到現(xiàn)在很淡然地面對(duì)這份工作，從以為音樂老師就是教人唱唱歌，到現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)原來音樂老師不止只教幾首歌，從以為當(dāng)音樂老師沒什么壓力，到現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)原來音樂老師壓力不小，這一年不管是從角色還是自身的心理方面都轉(zhuǎn)變挺大，看到小米提出的問題和困惑，很多問題都是我遇到過的，感謝郭老師的解答，讓我看到了我教學(xué)時(shí)的不足。
看著小米說她第一次上課發(fā)生的種種，我仿佛回到了我第一次登上講臺(tái)的那一天，激動(dòng)、緊張、興奮充斥我一天，幸運(yùn)的是我沒像小米那樣跑錯(cuò)教室，第一堂課我也給他們說了些課堂常規(guī)，感覺能把這節(jié)課上完算是萬事大吉了，沒上課之前就聽一些前輩跟我說，第一節(jié)課一定要兇一點(diǎn)，不然學(xué)生以為你好欺負(fù)以后就很難管下他們，所以第一節(jié)課我一直虎著臉，以命令的語氣跟他們下達(dá)命令，所以看到郭老師說要和學(xué)生建立和諧平等，我發(fā)現(xiàn)我沒做到，急于樹立權(quán)威的心態(tài)適得其反，就像郭老師說的很多新老師以為教師威信的建立就是通過嚴(yán)格要求，特別是第一堂課給學(xué)生給學(xué)生“當(dāng)頭一棒”或來一個(gè)“下馬威”而實(shí)現(xiàn)的。其實(shí)不然，教師的威信，主要是靠教師自身的人格魅力、職業(yè)道德、學(xué)識(shí)修養(yǎng)、教學(xué)水平與效果，以及與學(xué)生的密切關(guān)系等因素慢慢建立起來的，它需要一個(gè)過程，是不可能一蹴而就的。后面有相熟的老師跟我說你為什么第一節(jié)課在我們班很兇都不笑?這樣會(huì)讓學(xué)生覺得你一點(diǎn)都不好接觸，所以真的會(huì)適得其反，學(xué)生沒喜歡上你，你的威信也沒有建立起來，看來還學(xué)要在以后的課堂上慢慢摸索。
很多人以為音樂課就是教唱模式，老師唱一句，學(xué)生唱一句，沒什么可難的，這是傳統(tǒng)的授課，剛開始我也是這樣上課，沒有一點(diǎn)新穎，以為只要這首歌學(xué)生學(xué)會(huì)了目的就達(dá)到了，當(dāng)有人跟我說你落伍了，教學(xué)模式太單一了，你應(yīng)該改變的教學(xué)模式，這其實(shí)就是在說你的課上的很差，當(dāng)時(shí)心里很不好受，一個(gè)年輕的音樂老師上的課卻一點(diǎn)不年輕啊，看來真的很沒用心，音樂課是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，而不是以為老師教了多少知識(shí)技能，學(xué)生就能掌握了多少技能，應(yīng)該嘗試各自方式調(diào)動(dòng)學(xué)生的興趣，讓他們真正的喜歡音樂，喜歡上你的音樂課，千萬不要讓學(xué)生感覺的教學(xué)的枯燥，感到厭倦甚至畏懼心理，從而不喜歡上音樂課，這樣就太不好了，有時(shí)候同樣內(nèi)容的一節(jié)課別的老師會(huì)很輕松的上完，學(xué)生也學(xué)的很起勁兒，為什么自己上時(shí)就感到特別吃力，開始階段我會(huì)有空去別的音樂老師的課，模仿她上課風(fēng)格，讓我找到突破口知道音樂課到底是怎么回事，漸漸地我會(huì)根據(jù)班級(jí)情況來上課，用他們喜歡能接受的方式，這樣學(xué)生覺得開心我上得也開心。
郭老師說小米說的“我害怕安靜的課堂”對(duì)他觸動(dòng)很大，同樣對(duì)我觸動(dòng)也很大，也經(jīng)常在想音樂課是安靜一點(diǎn)還是熱鬧一點(diǎn)?當(dāng)然“安靜”與音樂課是格格不入的，什么時(shí)候安靜呢?第一次在聆聽歌曲時(shí)我是特別強(qiáng)調(diào)安靜聆聽的，當(dāng)然這個(gè)時(shí)間很短，最多也就一首歌的時(shí)間，學(xué)生的小躁動(dòng)就會(huì)浮出來，作為老師又特別怕學(xué)生在課堂上吵鬧，剛開始經(jīng)驗(yàn)少需要花很多的精力去維持紀(jì)律，可一旦太安靜，卻又少了什么，反而讓自己覺得不舒服，音樂課堂不需要太安靜，安靜得音樂課堂是最忌諱的，我們需要的是學(xué)生的參與和交流，每一個(gè)學(xué)生在音樂課上都是主角，都可以完全打開自己，真正的參與進(jìn)來，音樂教學(xué)不止是教師教知識(shí)技能，必須要通過學(xué)生對(duì)音樂的親身體驗(yàn)才能把老師所教的知識(shí)技能內(nèi)畫進(jìn)自己的知識(shí)技能力結(jié)構(gòu)之中，我們不光要教會(huì)學(xué)生開口唱，還要引導(dǎo)他們親自去演奏、創(chuàng)作、聆聽，這樣慢慢的培養(yǎng)他們的興趣，讓他們覺得音樂課非常好玩、開心，期盼著你的課堂，這樣才是最好的。
這本書還需要慢慢去體會(huì)慢慢去學(xué)習(xí)，相信會(huì)有所提高。
就我通俗的理解：巴赫的音樂通常以簡單的主題出發(fā)，進(jìn)而演繹為龐大的、豐富的音樂形態(tài);而貝多芬呢，在將動(dòng)機(jī)好不容易做成主題之后，便迫不及待地打碎它，如此反復(fù)，而到完成時(shí)，它可能還只是一個(gè)動(dòng)機(jī)。(可能也是因?yàn)檫@個(gè)原因，我更愿意聽巴赫，而不是瘋子一樣的貝多芬)
進(jìn)而，薩義德冒出驚天一語：
“巴赫是史詩;貝多芬是戲劇。巴赫最后一批作品，我覺得最喜歡吸引人之是，貝多芬第三階段的作品撕碎類 型 而留下一堆破碎、未完成、斷簡殘片式的形式;巴赫似乎專心一志，致力將每一個(gè)細(xì)微變化、每一個(gè)轉(zhuǎn)折、每一 每一個(gè)和聲和節(jié)奏受融于一個(gè)整體。”
史詩與戲劇，這樣的詞匯令我聯(lián)想到古代美學(xué)大師，他們以文體名稱作為風(fēng)格類型進(jìn)行概括——精準(zhǔn)、有力。
最后，請(qǐng)?jiān)试S我自鳴得意一下：沒曾想我的音樂品味還能與薩義德先生有所交匯——我們都喜歡席夫。他說“席夫長相如天使······他的圓滑奏極好，力度變化微妙，脈沖也節(jié)制，不那么尖銳和嚴(yán)厲······但他那些技巧向來服從一種謙抑、可親、內(nèi)省的音樂性，而不是為炫耀和自我主義的展示來服務(wù)”�；氐角懊嬲f的，古爾德的演奏帶著濃重的工業(yè)時(shí)代氣息，而席夫仿佛帶領(lǐng)聽眾回到前工業(yè)時(shí)代，他的演繹是古典、雅致的，我稱之為“逸品”。
[音樂書籍的讀后感 ]